【型紙製作者】南部芳松 六谷梅軒 人間国宝 錐彫り 国の重要無形文化財技術保持者

【染元】染処古今（所在地：京都）

【品質】絹100%：濱縮緬

【生地幅】約38cm(裄丈約70cm 1尺8寸5分まで対応)

【着用時期】10月頃から翌年5月頃（袷の季節）6月 9月(単衣の季節)

錐(きり)彫り・・もっとも古くからある彫り技法、半円形の刃先の小刀を用い、丸い小さな穴を無数に開けてあらゆる文様を作り出します。小紋三役と呼ばれる鮫、通し、行儀といった文様は錐彫りの技法で彫られます。

突彫り・・友禅などやや大柄の文様を彫るのに適しています。細長い三日月型の小刀を使います。傾斜の付いた机の上に地紙を数枚重ねて穴板の上に置き、垂直に突く様にして小刀を彫り進めます。

道具彫り・・小刀の先が花、扇、菱などの形に作られているものを突いて彫り抜く技法。錐彫りとともに小紋用に最もよく用いられます。

縞彫り・・毛髪の様に微細な筋を何百本も彫って極細の縞柄を作る技法です。

型紙は一度に数枚分を重ねて彫られます。出来上がった型紙は一定数染めると劣化して使えなくなってしまう為、すべての型紙が寿命を迎えた時その柄の生産は終了となります。また、その前に型紙の製作者な亡くなったとしても、死してなお型紙から作品が生み出され続けるという事に感動や趣深さを感じると共に、いずれは型紙が役目を終えて消え去ってしまうという有限さに、儚さやノスタルジックな感情が湧き出るのです。

本作品に関しても、製作者 南部芳松氏と六谷梅軒氏は既にお亡くなりになっていますので、型紙が寿命を迎えると同時に二度と染める事は出来ません。

本品は2枚の型紙を用いて染められています。1枚は鮫小紋、もう一枚は主の柄を表現する正倉院文様です。それぞれは独立して彫られた型紙であり、当然単体でも柄として成立し過去には反物として染められています。その2つの型紙を染処古今さんが融合させて一つの作品が新たに生み出されたのです。名品を組み合わせて更に進化させる。その発想力と行動力こそが伊勢型の一流染元と業界から一目置かれる染処古今の凄みと言えるのです。

１，白生地の上に鮫小紋の型紙で防染糊を置きます

２，その上から正倉院文様の型紙で青紫の色糊をしごき染めします。

※色糊は防染の効果と着色の役割を兼ねています。

３，２つの柄の糊を置いた上からブルーグレーの地色にしごき染めします。

４，糊を流し落とすと鮫小紋の柄が白い粒で抜かれ、青紫色の色糊で防染した正倉院文様が現れます。

５，その上から草木染を施し、更に極薄い灰味のブルーで引き染めすると、全体的にグレー味を帯びたまろやかな色に仕上がるとともに、白く染め抜かれた鮫小紋の粒が極薄い灰味ブルーに染まります。

下の柄・・・鮫小紋 六谷梅軒 彫刻

下の柄・・・正倉院文様 南部芳松 彫刻

下の画像・・・鮫小紋と正倉院文様が重なった創作柄。

昭和30年 第1回 人間国宝 国の重要無形文化財技術保持者に、突彫りの南部芳松氏、道具彫りの中村勇二郎氏、錐(きり)彫りの初代 六谷梅軒氏が認定されました。

裏面は草木染と化学染料で引き染めされた染料が裏に通り、極薄いグレーの無地になっています。柄部分は色糊でしごき染めされている為、裏に色が通りません。

染め生地は滋賀県長浜市を産地とする高級素材 濱縮緬が用いられており、ドレープ性としっかりとした風合いを併せ持ち、伊勢型染の美しさを余すところなく伝えてくれますのでエレガントな着姿に仕上がります。

下の画像で「浜ちりめん」と印字された部分が薄い灰水色に染まっているのが確認できます。この色が最後に引き染めされた色です。

鮫小紋を表現している小さな点々部分は白ではなく、極薄い灰味の水色に染まっています。

※写真と実物ではモニター環境などによって若干色が違って見えることがございます。